島本 彩「Botanical 303」

作家の言葉と制作の風景

作品を作るきっかけ

私は、思い出や記憶が染み込んでいるだろう、実際にある、｢モノ｣に興味があり、それを銅版画にしています。 今まで、モチーフとして、大学生(当時の)が持ち歩く必需品、東北伝統こけし、蹄鉄、空き家に残された日用品、生命を感じるぬいぐるみ、緊急事態宣言中に日々洗い使いまわしたマスク、などを版画にしてきました。 このような作風になったきっかけは、学生時代に、東北伝統こけしに出会ったからだと思います。 実際に東北に行き修行させていただいたこともありました。 こけしは、モノではあるのですが、昔からの願いや信仰、現代人にとってのお守り的要素を感じました。古いこけしを時代を経て様々な人の手に渡ることも、なんとも言えない安心感を経験しました。

なぜ銅版画を作ることになったのか

美大時代に銅版画の授業があり、楽しかったからです。間接的な回りくどい方法で紙に最終的にあらわすことが、おかしいなと思ったからです。

どんなことを大切にしているか

特にないのですが、自分のテーマが「モノとの対話」ですので、日々生活しているなかで、たくさんのそこに在るモノを観察することは大切にしています。例えば、道に落ちているモノに、なぜその場所にあって、どんな方々が所有して、モノ自身はどういうメッセージでそこに在るのか、想像し、面白がっています。 先ほど、スーパーで、見切り品と対話していたのですが、こけしのような形のズッキーニに愛着を感じ、今は冷蔵庫に横たわっていたりします。